2018年7月，一场广受好评的“昆曲与中乐的跨界交响”在香港文化中心音乐厅上演。

这个周末（11月2日），这场跨界交融的听感盛宴载誉而归——值上海张军昆曲艺术中心成立十周年之际，参与第21届中国上海国际艺术节“香港文化周”，“昆曲王子”张军与香港中乐团联手演绎昆曲经典爱情故事《长生殿》与《牡丹亭》，展现“百戏之祖”的千姿百态。

值得一提的是，此次音乐会是在崭新的上音歌剧院上演的首个戏曲类音乐会。

【创作构想】

昆曲的展演是立体的文学。音乐演奏的旋律，是延伸文学阅读的新经验。一场难得偶然的邀约，造就出新的审美向度。音乐旋律里面抽象的色彩，可以牵引出更多古韵文字之间的情感想象，这是属于每一个听众与观众的听感盛宴。

长期为人熟知的《牡丹亭》与《长生殿》，中乐与昆曲的汇聚，降低了舞台扮演时的歌舞视觉景观。

现场，昆曲王子张军时而唱时而吟，旋律当中的一个又一个音符为你带来一种可能从来没有过的新感受；此外，杜丽娘与柳梦梅的邂逅，唐明皇与杨贵妃的相处，也在旋律当中得以体现。

所有他们之间的生死、唯美......种种，都可以被你自己的想象来淡化或者加浓，这是这场演出当中最独特的地方，可以带给我们新的审美记忆。

——导演李小平

【极致的多元化跨越】

这场“跨界交响”的演出，将古老昆曲的戏曲表演程式，与现代大型中乐团的演奏形式结合。《牡丹亭》是柳梦梅与杜丽娘生死离合的爱情故事，《长生殿》则是唐玄宗与杨贵妃于长生殿盟誓的生死之约，两者歌颂的都是跨越生死的永恒之爱。

这次采用多元化的方式来进行实验，目的是要为这种永恒之爱寻求更新更大的舞台感染效果。

就音乐本身而言，顾冠仁与金复载两位作曲家分别根据昆剧《牡丹亭》与《长生殿》的唱腔作曲改编，那是融合昆剧腔韵与大型中乐团的交响化表现手法；就音乐美学而言，那是传统中国戏曲的意境韵味，与现代中乐音响色彩的戏剧性交融。可以见出，这是一次几乎达至极致的多元化跨越，个中的复杂性与挑战性不言而喻。

【创造性转化、创新性发展】

此次演出，将古老的昆曲表演与现代大型中乐团的演奏结合在一起，既体现传统中国戏曲意境，又充满现代乐团的剧场色彩。

沪港两地艺术家共同用艺术方式、国际语言，传承弘扬中华传统优秀文化，以“创造性转化、创新性发展”的方式吸引更多年轻观众走进剧场，为民族优秀传统文化的发展贡献力量。